中国有着大杂居小聚居的民族居住状况，各民族互相交往的同时，又相对独立。贵阳市花溪区孟关乡沙坡村，以唐、杨两姓为主的“青苗”世代在这里繁衍生息。正是这样的人文环境，使得“猴鼓舞”得以在这里不分彼此、代代相传。

　　清晨，传承人唐开林的家中格外热闹，寨子里的男女老少只要愿意学，便会凑在一起互相探讨。

　　芦笙是“猴鼓舞”的伴奏乐器之一，舞蹈当中男子需全程手持芦笙并吹奏出曲调。对于年轻人而言，学吹芦笙是学习舞蹈的第一步。

　　不同于一般的教学方式，舞蹈的传授必须言传身教。

　　三步抬脚是“猴鼓舞”中最基本的动作套路，双脚踩着芦笙节拍，腰部与芦笙随着节拍向内点向外送，动作讲究灵活粗犷。

　　斗鸡步，两名男子相对而立，原地舞蹈，脚步时而小心翼翼，时而豪迈粗犷，芦笙抬高与肩持平，随着节拍左右摇摆，该动作源于对公鸡打架的模仿。

　　爬肩膀，“猴鼓舞”最高难度的动作之一，对于老一辈人而言看似轻而易举，实则是经年累月淬炼而成的技艺。凝神屏气，匀速旋转。年轻人的成功值得鼓励。

　　木鼓是“猴鼓舞”的另一伴奏乐器，击鼓动作上主要有跳步击鼓、胯下击鼓、身后击鼓、身前击鼓、头顶击鼓。此外，还可击鼓梆、击鼓边、击棒和击鼓面，使木鼓展现更多元的音色。

　　院落里的欢声笑语，传统舞蹈的代代传承，“猴鼓舞”丰富了苗族同胞的文化生活，更展现了这个民族的凝聚力。

　　阴雨的天气，影响不了大家排练的热情，“猴鼓舞”将参加几日后孟关乡跳花节上的表演。尖帽、项圈、围腰、绑腿，姑娘们穿上苗族的盛装。男人们穿上蓝色的长衫，戴上有“耍须”的套头，两根黑色长巾，一根打底，一根在额前和左右两边围绕出交叉的形状。服饰穿戴结束，人员集齐，舞蹈开始。

　　“猴子”是舞蹈中重要的角色，这与“猴鼓舞”的起源息息相关。“猴鼓舞”，苗语称作“大愣矬”，起源于苗族“洪水滔天”的传说。相传远古洪荒之时，天下发了大水，一片汪洋。伏羲兄妹躲在一段用兽皮蒙住两端的 空心大树中，幸免于难。等到洪水褪去，几只猴子敲击兽皮，并解救了他们，人类才得以繁衍。而后世人模仿猴子击鼓编成舞蹈，用以祭祀，让世人谨记猴子和木鼓是人类重生的功臣。

　　如今，猴鼓舞已衍变成为喜庆丰收、欢度节日的传统舞蹈。

　　男女相对而立，女子持巾而舞，称作“斗鸡步”，与两名男子“鸡打架”不同，男女互动 动作柔和，便更似谈情说爱。

　　“倒挂金钩”，与“爬肩膀”同时进行，由两名男子完成，一人作底，一人倒挂其后，同时吹奏芦笙。舞者变换着队形，时而相对而立，时而围成圆圈，时而站作两排。撒秧、栽秧、割秧，女子喜笑颜开，舞姿干净利落，洒脱的动作套路源于对生产劳作的模仿，也饱含苗族同胞丰收的喜悦。

　　男女并肩，依次退出，意为通过这段舞蹈从相识到共舞，直至相恋，这也是“猴鼓舞”的男女人数必须一一对应的原因。鼓声停止，即告舞蹈结束。

　　正月初十，“擂鼓”声响起，“猴子”亮相，男女依次出场。

　　“猴鼓舞”表演诙谐而豪放，别具一格。起初只在丧葬仪式、祭祀活动中表演。随着经济的发展，思想的解放，苗族同胞不再将“猴鼓舞”束缚在严肃的活动中，而使得它从传统的祭祀功能逐步演变成为娱乐性极强的传统舞蹈。

　　从祭祀活动到登台表演，从传承教学到齐心排练。无论形式如何衍变，无论场合怎样不同，每一个鼓点节奏，每一种动作套路，都将沙坡村的苗族同胞，紧密联系在一起，都在提醒着舞者，顺应时代的同时，勿忘初心。